CHANTEURS.ORG - Hommage aux artistes disparus de la chanson francophone

• HACHEY BOBBY
Né en 1932 dans le Nouveau-Brunswick au Canada, Bobby Hachey (de son vrai nom Albert Hachey) s'intéresse très jeune à la musique et joue de la guitare, de la mandoline et du violon. Avec ses deux frères, il crée un groupe surnommé "The Sunset Playboys" et passe régulièrement à l'émission radio "Willie Lamothe et ses cavaliers des plaines" sur les ondes de CKVL. Dans le courant des années 60, Bobby Hachey et ses frères deviennent les "Hachey Brothers" et se produisent au Canada et aux Etats-Unis. Au milieu des années 70, le Canadien collabore avec le célèbre chanteur country Willie Lamothe. Ils enregistrent ensemble l'album intitulé "30 ans et puis Nashville". A partir de 1979, Bobby Hachey entame une carrière solo et crée plusieurs albums, dont celui rendant hommage à Johnny Cash. Ses disques sont surtout interprétés en anglais. Quelques-uns sont toutefois chantés dans la langue de Molière, comme "Mon sourire, ma limousine", "Tu es là dans mes pensées", "L'adieu du soldat" et "Mon enfant je te pardonne". Après avoir donné plusieurs concerts au début des années 2000, Bobby Hachey est atteint d'un cancer du poumon qui l'emporte finalement le 18 octobre 2006.

• HAILLANT BERNARD
Né à Nancy le 24 septembre 1944, Bernard Haillant chante dans des chorales de scouts avant de créer un groupe surnommé "Les baladins de Nancy". En 1964, il grave son premier 45 tours comportant le titre "Mille boules de neige". Ayant peu de sous en poche, Bernard Haillant s’en va faire la manche sur la Côte d’Azur et rencontre en 1968 la chanteuse Mannick. Tous deux, accompagnés également de Jo Akepsimas, Jean Humenry et du prêtre chanteur Gaëtan, forment le groupe "Crëche". Trois albums voient le jour au début des années 70. Par la suite, Bernard Haillant continue une carrière solo, interprétant les textes qu’il écrit. Parmi ses plus grands succès, mentionnons "Quand je serai heureux", "Petit arlequin", "Donne-moi une île", "L’homme qui pleure". En 1982, le Nancéen obtient le Grand prix du disque Charles-Cros pour son oeuvre intitulée "Des mots chair, des mots sang". Plusieurs disques et CD suivent jusqu’en 2001, dont le dernier intitulé "L’homme en couleur" qui reçoit un coup de coeur de l’Académie Charles-Cros. Bernard Haillant nous quitte le 17 avril 2002.

• HELIAN JACQUES
Né à Paris le 8 juin 1912, Jacques Hélian suit des études de dentiste, avant de devenir saxophoniste dans l’orchestre de Roland Dorsay puis dans celui de Ray Ventura. Après avoir vécu des heures difficiles durant la guerre - il fut prisonnier -, Jacques Hélian monte son propre orchestre et joue un style swing. En 1944, il crée un titre à succès intitulé "Fleur de Paris", et interprété par Maurice Chevalier. Un second succès intervient deux ans plus tard avec "Le régiment des mandolines". Il anime dès 1951 sa propre émission de radio surnommée "Musique en tête". Les ventes de disques explosent. Jacques Hélian devient le deuxième millionnaire du disque de toute l’histoire de la chanson francophone, derrière l’indétrônable Tino Rossi. Le public en redemande et il crée un nombre considérable de succès, parmi lesquels "Le porte-bonheur". Proche du style de Ray Ventura, Jacques Hélian introduit également dans son orchestre des choeurs féminins qui font fureur à cette époque. Il décède le 29 juin 1986.

• HESS JOHNNY
Né le 31 décembre 1915 à Engelberg en Suisse, Johnny Hess est passionné par le jazz. Très jeune, il fréquente les boîtes de jazz parisiennes et rencontre un certain Charles Trenet, avec lequel il forme un duo à partir de 1933 surnommé "Charles et Johnny". Plusieurs titres voient le jour, dont "Tout est au duc", "Sur le Yang-Tsé-Kiang", "Le diable au village". En raison du départ de Charles Trenet pour le service militaire en 1936, la rupture du duo intervient. Johnny Hess poursuit alors seul sa carrière et interprète de grands succès, tels que "Je suis swing", "Rythme il est rythme", "Ils sont zazous". Telle une bête de scène, Johnny grimpe sur son tabouret et fait le pitre. On le surnomme alors "Le roi du swing". Durant la seconde guerre mondiale, il se produit fréquemment dans des cabarets, comme au théâtre de l’Etoile, à l'A.B.C et à Bobino. Malheureusement pour le Suisse, petit à petit le public le délaisse. Johnny Hess cesse alors sa carrière d’interprète pour composer uniquement des chansons. Il décède à Paris le 14 novembre 1983.

• HETU DANIEL
Né à Montréal le 1er décembre 1950, fils du célèbre organiste pianiste Lucien Hétu, Daniel Hétu apprend le piano dès l’âge de quatre ans. Petit Mozart du clavier, il enregistre à 11 ans son premier disque à l’orgue intitulé "La parade des soldats de bois". Ce vinyle lui vaut immédiatement le Grand prix du disque canadien dans la section enfantine. Daniel Hétu continue avec persévérance ses études musicales, notamment le piano et l’orchestration, et sort en 1972 son premier album instrumental intitulé "Daniel Hétu joue Roger Whittaker". Excellent pianiste, il accompagne aussi bien, dans le courant des années 70, de très nombreux artistes de la chanson québécoise (Renée Claude, Véronique Béliveau, Michel Louvain) que des artistes français (Charles Aznavour, Gilbert Bécaud, Mireille Mathieu). A partir de 1975 et parallèlement à ses fonctions de pianiste, d’arrangeur et de compositeur, Daniel Hétu anime de nombreuses émissions de radio et de télévision, comme "Les Tannants" et "L’Artishow" sur CFTM-TV. Il continue également à enregistrer des chansons ayant pour nom "L’amour de tes yeux", "Ne t’en va pas", "Le coeur en quarantaine", "Je cherche une fille". Atteint d’une hémorragie gastrique, Daniel Hétu nous quitte subitement le 8 janvier 2008.

• HIRIGOYEN RUDY
Né le 29 août 1919 dans le Pays Basque, Rudy Hirigoyen est élevé par sa grand-mère. Il rejoint Paris dès l'âge de 8 ans afin de revoir ses parents travaillant dans la Capitale. Chantant jour et nuit, il intrigue une des locataires de l'immeuble. Cette dernière l'inscrit à une audition au théâtre de l'Empire. Le petit Rudy remporte le premier prix avec la chanson "Tiritomba". Quelque temps plus tard, il termine à nouveau premier lors d'un nouveau concours. Afin d'améliorer encore ses compétences vocales, il prend des cours de chant au conservatoire. Sa voix de ténor est remarquable. En 1941, il est engagé dans l'opérette "Valses de Vienne", puis les succès s'enchaînent, parmi lesquels "La belle de Cadix", "Andalousie", "Mexico". Parallèlement, il crée plusieurs opérettes. Rudy Hirigoyen nous quitte le 24 octobre 2000.

• HOLMES JOEL
Né en 1928 à Tighina en Roumanie, Joël Holmès (de son vrai nom Joël Covrigaru) se réfugie avec sa famille en France en 1934. Après avoir exercé de petits boulots, il suit des cours de théâtre et fréquente le Petit conservatoire de la chanson de Mireille. A partir de 1954, il chante dans différents cabarets parisiens, tout en composant des chansons. Parmi ses plus grandes interprétations, mentionnons "La mer m’a donné", "Jean-Marie de Pantin", "La vie s’en va", "Au quai du point du jour". Au début des années 60, Joël Holmès reçoit le Grand prix de l’Académie Charles-Cros. Malheureusement, la vague yé-yé déferlant, il décide de mettre un terme à sa carrière en 1965. Ce chanteur, compositeur et parolier nous quitte le 2 septembre 2009, à Créteil.

• HOU-LOPS
Le groupe de rock québécois surnommé les Hou-Lops est constitué de cinq membres (Gilles Rousseau, chant, 1945-1972 / Yvan Côté, guitare / Jean-Claude Domingue, guitare / Jean-Claude Bernard, guitare basse / Claude Laviolette, batterie). Dès 1963, les jeunes hommes deviennent la coqueluche de l'émission "Bonsoir copains" sur les ondes d'une radio de Sherbrooke. Ce passage radiophonique va lancer la carrière du groupe et susciter l'intérêt de la maison de disques Météor. Les Hou-Lops sortent alors un premier 45 tours à l'automne 63 comportant les titres "Le tjoelala" et "Pachilla". Le 1er mars 1964, les cinq musiciens optent pour un nouveau patronyme : "Les Têtes Blanches". Ils gravent quelque temps plus tard leur premier album intitulé "Voici les Têtes Blanches". Jusqu'à la dissolution du groupe en 1969, les Hou-Lops enregistrent de nombreux succès, dont "Vendredi m'obsède", "Je devine la vérité", "C'est pour vous que je chante", "Oh non".

• HUSTIN JACQUES
Né le 15 mars 1940 à Liège, Jacques Hustin s’intéresse très jeune à différents domaines artistiques puisqu’il dessine, peint et compose des musiques de scène. Il enregistre son premier album en 1966 puis débarque à Paris pour apprendre le métier de la scène. Il débute sa carrière en se produisant dans les cabarets parisiens lors de dîners en goguette. En 1974, le Belge participe au Grand prix de l’Eurovision de la chanson et termine 9e grâce au titre "Fleur de liberté". Jusqu’en 1988, année durant laquelle il met un terme à sa carrière de chanteur, Jacques Hustin grave plusieurs chansons souvent poétiques, comme "Ma vie d’artiste", "Le vieux berger", "Je t’apprends par coeur" et "Si j’étais le dernier homme". A partir de 1988, le chanteur liégeois décide de se consacrer uniquement à la peinture et anime un atelier artistique dans les Ardennes. Il nous quitte le 6 avril 2009.